Expografia
Palacete Tira ChapéuProposta expositiva para 60 artistas

As sete marcações em vermelho da planta não formam uma galeria contínua: são sete ambientes de caráter, escala e pé-direito distintos, distribuídos ao longo de todo o pavimento — do grande salão de eventos ao hall dos elevadores. A expografia precisa costurar esses ambientes num percurso único com o mínimo de interferência no casarão.

Daí a decisão central da proposta: um único módulo, repetido trinta vezes. O painel autoportante da referência — chapa de madeira clara suspensa sobre pés de aço branco — funciona igualmente bem como floresta no meio de um salão de 300 m² e como peça isolada num corredor de 20 m². É ele que dá unidade a um conjunto de espaços que não têm nenhuma.

O sistema é reversível: os painéis apenas se apoiam no piso e se desmontam em um dia. Nas paredes liberadas pelo cliente, as obras podem ser fixadas diretamente, com reparo dos furos previsto na desmontagem.

Painel Tira Chapéu — 1,20 × 2,20 m, dupla face

Uma chapa de madeira clara de 18 mm suspensa a 10 cm do piso por dois pés em "T" de aço branco. É o painel da referência, transposto para dimensão expositiva: 2,30 m de altura total contra os 4,43–4,57 m de pé-direito dos salões — pouco mais da metade, o que preserva a leitura do volume e das cimalhas do casarão.

Cada face é a cota de um artista: 1,20 × 2,20 m, ou 2,64 m² de superfície. Trinta painéis, sessenta faces, sessenta artistas.

A distribuição segue a hierarquia dos espaços, não a divisão igualitária: o Salão Principal recebe 40% da mostra porque é o único ambiente que suporta uma configuração escultórica; os espaços de passagem recebem poucas peças, para não virarem obstáculo.

Como o forro não pode ser furado, a iluminação vem de trilhos eletrificados suspensos por cabo de aço nos eixos de circulação, ancorados apenas em pontos existentes — a confirmar em visita técnica. Onde não houver ponto de ancoragem, o mesmo trilho monta em torres verticais autoportantes pintadas de branco, na mesma linguagem dos pés.

• 2 spots por face — 120 spots LED, 15 W, 3000 K, IRC ≥ 90, feixe 24°, ângulo de incidência 30° a partir da vertical.
• ≈ 45 m de trilho distribuídos entre as sete zonas, com circuitos independentes por zona.
• 150 a 200 lux sobre a obra como referência; 50 lux para papel, têxtil e fotografia sensível, com filtro UV.
• Zona B com blackout nas aberturas para obra de projeção; Zonas C e D com controle da luz natural por cortina técnica.
• Iluminação de emergência e sinalização de rota mantidas visíveis acima da linha dos painéis (2,30 m).

A sinalização usa a mesma economia do painel: poucas peças, removíveis e sem resíduo.

• Etiqueta de obra em cada face, canto inferior direito, a 1050 mm do piso: nome do artista, título, técnica, dimensões, ano e QR do acervo digital. Impressão em papel montado em PVC 2 mm, fixação por ímã no trilho.
• Placa de zona nas sete entradas, na letra e cor do quadro de áreas — A a G.
• Texto curatorial na Zona F (Galeria) e no Hall dos Elevadores, em painel do mesmo módulo com face lisa.
• Mapa da mostra distribuído na chegada, com as 60 faces numeradas — A-01 a G-04.
• Adesivo de piso apenas nas bifurcações do percurso, removível, sem resíduo.

Duas decisões foram tomadas por mim para que a proposta pudesse fechar em números. Ambas são reversíveis e mudam apenas a contagem de painéis, não o sistema.